Dalam komposisi musik, perkembangan akord atau perkembangan harmonik adalah suksesi akord. Perkembangan akord merupakan fondasi harmoni dalam tradisi musik Barat dari era praktik umum musik Klasik hingga abad ke-21. Perkembangan akord merupakan dasar dari gaya musik populer, musik tradisional, serta genre seperti blues dan jazz. Dalam genre ini, rangkaian akord merupakan fitur penentu yang membangun melodi dan ritme.
Sumber: Lihat artikel asli di Wikipedia
 | Artikel ini sebatang kara, artinya tidak ada artikel lain yang memiliki pranala balik ke halaman ini. Bantulah menambah pranala ke artikel ini dari artikel yang berhubungan. (Juni 2025) |
Dalam komposisi musik, perkembangan akord atau perkembangan harmonik (secara informal disebut perubahan akord, digunakan sebagai bentuk jamak, atau sekadar perubahan) adalah suksesi akord . Perkembangan akord merupakan fondasi harmoni dalam tradisi musik Barat dari era praktik umum musik Klasik hingga abad ke-21. Perkembangan akord merupakan dasar dari gaya musik populer (misalnya, musik pop, musik rock), musik tradisional, serta genre seperti blues dan jazz . Dalam genre ini, rangkaian akord merupakan fitur penentu yang membangun melodi dan ritme .
Dalam musik tonal, rangkaian akord memiliki fungsi untuk salah-satu menetapkan atau mengontradiksi suatu tonalitas, nama teknis untuk apa yang secara umum dipahami sebagai " kunci " suatu lagu atau karya. Perkembangan akord, seperti perkembangan akord IV-vi-IV yang sangat umum, biasanya dinyatakan dengan angka Romawi dalam teori musik Klasik. Dalam banyak gaya musik populer dan tradisional, rangkaian akord diekspresikan menggunakan nama dan " kualitas " akord. Misalnya, rangkaian akord yang disebutkan sebelumnya, dalam kunci E ♭ mayor, akan ditulis sebagai E ♭ mayor–B ♭ mayor–C minor–A ♭ mayor dalam buku palsu atau lembar pimpin . Dalam akord pertama, E ♭ mayor, "E ♭ " menandakan bahwa kord tersebut dibangun di atas nada dasar "E ♭ " dan kata "mayor" menandakan bahwa kord mayor dibangun di atas not "E ♭ " ini.
Dalam musik rock dan blues, musisi juga sering merujuk pada rangkaian akord menggunakan angka Romawi, karena hal ini memudahkan dalam mengubah lagu ke kunci baru. Misalnya, musisi rock dan blues sering menganggap blues 12-bar terdiri dari akord I, IV, dan V. Dengan demikian, versi sederhana dari blues 12-bar dapat diekspresikan sebagai I–I–I–I, IV–IV–I–I, V–IV–I–I. Dengan memikirkan progresi blues ini dalam angka Romawi, backup band atau bagian ritme dapat diinstruksikan oleh pemimpin band untuk memainkan progresi akord dalam kunci apa pun. Misalnya, jika pemimpin band meminta band untuk memainkan rangkaian akord ini dalam kunci B ♭ mayor, akordnya adalah B ♭ -B ♭ -B ♭ -B ♭, E ♭ -E ♭ -B ♭ -B ♭, FE ♭ -B ♭ -B ♭ .
Kerumitan perkembangan akord beragam dari satu genre ke genre lainnya dan dalam periode sejarah yang berbeda. Beberapa lagu pop dan rock dari tahun 1980-an hingga 2010-an memiliki progresi akord yang cukup sederhana. Funk menekankan alur dan irama sebagai elemen kunci, sehingga keseluruhan lagu funk mungkin didasarkan pada satu akord. Beberapa lagu jazz-funk didasarkan pada vamp dua, tiga, atau empat kord. Beberapa lagu punk dan hardcore punk hanya menggunakan beberapa akord. Di sisi lain, lagu bebop jazz mungkin memiliki bentuk lagu 32-birama dengan satu atau dua perubahan akord setiap bar.
Sebuah akord dapat dibangun diatas not apa pun dalam tangga nada musik. Oleh karena itu, skala diatonik tujuh not memungkinkan tujuh triad diatonik dasar, yang masing-masing derajatnya menjadi akar dari akordnya sendiri. Kord yang dibangun di atas nada E adalah kord E jenis tertentu (mayor, minor, diminished, dan sebagainya). Kord dalam suatu perkembangan juga dapat memiliki lebih dari tiga nada, seperti dalam kasus akord ketujuh ( V7 sangat umum, karena menghasilkan I) atau akord diperpanjang . Fungsi harmonik dari setiap akord tertentu bergantung pada konteks rangkaian akord tertentu di mana ia ditemukan.
Harmonisasi diatonis dari setiap tanggan nada mayor menghasilkan tiga triad mayor, yang didasarkan pada derajat skala pertama, keempat, dan kelima. Triad tersebut disebut sebagai akord tonik (dalam analisis angka Romawi, dilambangkan dengan "I"), akord subdominan (IV), dan akord dominan (V). Ketiga triad ini mencakup, dan karenanya dapat mengharmoniskan, setiap not dalam tangga nada tersebut. Banyak musik tradisional sederhana, musik rakyat, dan lagu rock and roll hanya menggunakan ketiga jenis akord ini (misalnya "Wild Thing" karya The Troggs, yang menggunakan akord I, IV, dan V).
Tangga nada mayor yang sama juga mempunyai tiga akord minor, yaitu akord supertonika (ii), akord madya (iii), dan akord madya bawah (vi). Akord-akord ini memiliki hubungan yang sama satu dengan yang lain (dalam kunci minor terkait) seperti halnya tiga akord mayor, sehingga dapat dilihat sebagai derajat pertama (i), keempat (iv), dan kelima (v) dari kunci minor relatif. Misalnya, minor relatif dari C mayor adalah A minor, dan dalam kunci A minor, akord i, iv, dan v adalah A minor, D minor, dan E minor. Dalam praktiknya, dalam kunci minor, nada ketiga dari akord dominan sering dinaikkan satu semitone untuk membentuk akord mayor (atau akord dominan ketujuh jika ketujuh ditambahkan).
Selain itu, derajat ketujuh dari tangga nada mayor (yaitu sub-paruhnada (subsemitone)) yang membentuk akord kurang (vii o).
Sebuah akord juga boleh memiliki nada kromatik, yaitu nada di luar tangga nada diatonis. Mungkin perubahan kromatik paling dasar dalam lagu-lagu rakyat sederhana adalah derajat keempat yang ditinggikan ( ♯
) yang dihasilkan ketika nada ketiga dari akord ii dinaikkan satu semiton . Kord seperti itu biasanya berfungsi sebagai dominan sekunder dari kord V (V/V). Dalam beberapa kasus, nada kromatik diperkenalkan untuk dimodulasi ke kunci baru. Hal ini pada gilirannya dapat mengarah pada resolusi kembali ke kunci asli di kemudian hari, sehingga seluruh rangkaian akord membantu menciptakan bentuk musik yang diperluas dan kesan pergerakan.
Tangga nada diatonis seperti tangga nada mayor dan minor sangat cocok untuk konstruksi akord umum karena tangga nada tersebut mengandung banyak kelima sempurna . Tangga nada seperti itu mendominasi di daerah-daerah di mana harmoni merupakan bagian penting dari musik, seperti, misalnya, dalam periode praktik umum musik klasik barat. Bila kita perhatikan musik Arab dan India, yang menggunakan tangga nada diatonis, terdapat pula sejumlah tangga nada non-diatonis, yang mana musik tersebut tidak mengalami perubahan kord, dan selalu bergantung pada kunci-kord, suatu atribut yang juga dapat ditemukan dalam hard rock, hip hop,[1] funk, disko,[2] jazz, dan lain-lain.
Pergantian antara dua akord dapat dianggap sebagai perkembangan akord yang paling dasar. Banyak karya musik terkenal yang dibangun secara harmonis hanya dengan pengulangan dua akord dalam tangga nada yang sama. Misalnya, banyak melodi yang lebih lugas dalam musik klasik terdiri sepenuhnya atau sebagian besar dari pergantian antara tonik (I) dan dominan (V, kadang-kadang dengan tambahan ketujuh ), seperti lagu-lagu populer seperti " Achy Breaky Heart ".[3] " Shout " milik Isley Brothers menggunakan I–vi secara keseluruhan.[4]
Perkembangan tiga akord lebih lazim, karena melodi boleh terpusat pada not mana pun dalam tangga nada. Mereka sering disajikan sebagai suksesi empat akord (seperti ditunjukkan di bawah), untuk menghasilkan ritme harmonik biner, tetapi kemudian dua dari empat akord tersebut sama.
| I | IV | V | V |
| I | IV | V | I |
Blues 12-birama dan berbagai variannya menggunakan bentuk tiga baris yang memanjang dari perkembangan I–IV–V yang juga telah menghasilkan rekaman hit yang tak terhitung jumlahnya, termasuk hasil karya paling signifikan dari para musisi rock and roll seperti Chuck Berry dan Little Richard. Dalam bentuknya yang paling dasar (dan ada banyak varian), perkembangan akord adalah
| I | I | I | I |
| IV | IV | I | I |
| V | IV | I | I |
Steedman (1984) mengusulkan bahwa serangkaian aturan penulisan ulang rekursif menghasilkan semua transformasi jazz yang terbentuk dengan baik, baik perubahan akord blues dasar maupun urutan yang sedikit dimodifikasi (seperti "perubahan ritme"). Transformasi penting meliputi:
Pengenalan akord ii ke dalam perkembangan ini menekankan daya tariknya sebagai bentuk dasar perkembangan lingkaran . Yang ini, dinamai berdasarkan lingkaran kelima, terdiri dari " akar yang berdekatan dalam hubungan keempat menaik atau kelima menurun" — misalnya, urutan vi–ii–V–I naik dengan setiap akord berikutnya ke satu seperempat di atas yang sebelumnya. Gerakan seperti itu, yang didasarkan pada hubungan harmoni yang erat, menawarkan "perkembangan harmoni yang paling umum dan terkuat di antara semuanya".[6] Perkembangan siklus pendek dapat diperoleh dengan memilih serangkaian akord dari seri yang melengkapi lingkaran dari akord tonik hingga ketujuh akord diatonik:[6]
I–IV–viio–iii–vi–ii–V–I
Pada bentuk yang paling sederhana, urutan menurun ini bisa saja memperkenalkan sebuah kord tambahan, baik III atau V, ke dalam jenis urutan I–vi–IV–V yang dijelaskan di atas. Akord ini memungkinkan harmonisasi derajat ketujuh, dan juga garis bas I–VII–VI....
 | Artikel ini membutuhkan rujukan tambahan agar kualitasnya dapat dipastikan. (June 2019) |
Strategi yang sama dengan semua yang di atas, bekerja sama baiknya dalam modus minor: ada lagu dengan satu, dua, dan tiga akord minor, blues minor. Contoh menonjol dari perkembangan akord minor menurun adalah kadensia Andalusia empat-akord, i–VII–VI–V.
