Pelukis Venesia Titian dan bengkelnya membuat setidaknya enam versi dari komposisi yang sama yang menunjukkan Danaë, dilukis antara sekitar tahun 1544 dan 1560-an. Adegan tersebut didasarkan pada putri mitologis Danaë, seperti yang – sangat singkat – diceritakan oleh penyair Romawi Ovidus, dan lebih panjang oleh Boccaccio. Ia diisolasi di menara perunggu setelah ramalan bahwa anak sulungnya akhirnya akan membunuh ayahnya. Meskipun menyadari konsekuensinya, Danaë tergoda dan menjadi hamil oleh Zeus, yang, berkobar oleh nafsu, turun dari Gunung Olimpus untuk merayunya dalam bentuk hujan emas.
Sumber: Lihat artikel asli di Wikipedia
.jpg)
Pelukis Venesia Titian dan bengkelnya membuat setidaknya enam versi dari komposisi yang sama yang menunjukkan Danaë (atau Danaë dan Hujan Emas), dilukis antara sekitar tahun 1544 dan 1560-an. Adegan tersebut didasarkan pada putri mitologis Danaë, seperti yang – sangat singkat – diceritakan oleh penyair Romawi Ovidus, dan lebih panjang oleh Boccaccio. Ia diisolasi di menara perunggu setelah ramalan bahwa anak sulungnya akhirnya akan membunuh ayahnya.[3] Meskipun menyadari konsekuensinya, Danaë tergoda dan menjadi hamil oleh Zeus (dalam mitologi Romawi Jupiter), yang, berkobar oleh nafsu, turun dari Gunung Olimpus untuk merayunya dalam bentuk hujan emas.
Meskipun komposisi, terutama figur utamanya, pada dasarnya sama, enam versi atau lebih sangat bervariasi. Versi-versi utama yang masih ada ada di Napoli, London, Madrid, Wina, Chicago, dan Sankt-Peterburg. Sosok Danaë yang menggairahkan, dengan kaki setengah terbuka, hampir tidak berubah, dan mungkin dilacak dari gambar atau versi studio.[4] Tempat tidurnya dan gantungannya adalah hal yang konstan. Elemen-elemen lain sangat bervariasi; versi pertama, sekarang di Naples, dilukis antara tahun 1544–46, dan merupakan satu-satunya yang memiliki sosok Cupid di sebelah kanan, bukan seorang wanita tua yang sedang menangkap hujan emas. Ia adalah sosok yang berbeda di setiap penampilan, meskipun pose di Ermitáž mengikuti versi Prado. Anjing kecil yang beristirahat di sisi Danaë dalam versi Prado dan Chicago umumnya tidak ada.
Karya-karya tersebut memengaruhi komposisi banyak seniman termasuk Rembrandt,[5] Anthoine van Dyck dan Gustav Klimt, yang semuanya melukis versi pemandangan tersebut. Giorgio Vasari menceritakan kunjungan Michelangelo ke studio Titian, di mana mereka melihat karya aslinya sedang dikerjakan. Michelangelo memuji penggunaan warna Titian dalam lukisan Madrid tersebut, meskipun kemudian, secara pribadi, ia mengkritik keterampilan menggambar Titian.[6]
